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Megastructure Reloaded
- From: dpr_aka_cajanegra
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Desde los años 60 el concepto de megaestructura comenzó a estar presente en la mente de los arquitectos y urbanistas, en sus proyectos y diseños no construidos. Todos los cambios vividos en esa época se reflejaban cada vez de forma más evidente en los proyectos a futuro, con los que los arquitectos querían cambiar la forma en que se vivía en las ciudades y los planes urbanos eran cada vez más fantásticos y soñadores.
Las estructuras móviles que podían ser parte de grandes estructuras portantes fueron el vínculo común de grupos como Archigram, Archizoom, Superstudio y de arquitectos independientes como Yona Friedman, Cedric Price, Alan Boutwell y otros muchos. La intención era desarrollar elementos prefabricados que diesen gran flexibilidad al espacio construido y que pudiesen ubicarse y reubicarse sobre las estructuras dependiendo de las necesidades del momento.
Ya en 1960 FumihikoMaki, cofundador de Metabolist Group, definió el concepto de Megaestructura: “La megaestructura es un marco de grandes dimensiones en el cual todas las funciones de una ciudad se encuentran contenidas… En este sentido, es un paisaje desarrollado por el hombre, como las grandes montañas sobre las cuales se han construido los pueblos italianos”.
Bajo estos conceptos, la exposición pretende ir más allá de un simple recuento documental acerca de los movimientos de la época, se intenta ubicar el concepto de megaestructura dentro del contexto actual y analizar su relevancia en los últimos años. Por primera vez en una exposición se muestran proyectos de los años 60 como La VilleSpatiale, Plug-in City y New Babylon en contraste con proyectos desarrollados en la actualidad y que cada vez tienen más vigencia.
Todo esto acompañado de una serie de conferencias y simposios que se realizaran durante los períodos de exposición.
La exposición se ha realizado en pleno centro de Berlín, en unos antiguos edificios industriales ahora en desuso. La fuerte arquitectura industrial de ladrillo, con su alta chimenea e instalaciones a medio desmontar son un marco idóneo para este tipo de exposiciones. Ya desde la entrada el espacio se ha creado para sorprender: un conducto con forma tubular de plástico traslúcido es exactamente lo opuesto a lo que podemos llamar una megaestructura, pero es el entorno ideal para apreciar la grandeza del patio que se abre a continuación, en el que lo primero que puede verse es la obra de Tomas Saraceno llamada AirportCity, una inquietante maraña que es una ciudad flotante y que segun creo usaba materiales de alta tecnologia como el aerogel.
En el mismo patio, dos intervenciones más desarrolladas por raumlabor_berlin, colectivo de arquitectos que ha colaborado con el montaje de la exposición. Este patio abierto y relativamente amplio no nos da ninguna pista del claustrofóbico interior que se encuentra al seguir el plano de la exposición.
Dentro del edificio, la exhibición se abre con un interesante espacio, totalmente a oscuras a excepción de la instalación de TobiasPutrih, projecto basado en la idea de William InsleyONECITY, en donde las mutaciones espaciales se realizan únicamente mediante la luz y es a través de ella que la percepción espacial se hace tangible.
La instalación realizada por Erik Göngrich muestra mediante la utilización de unas estructuras dodecaédricas, el cambio que las ciudades han sufrido en los últimas décadas y es la antesala hacia los espacios más cerrados y oscuros que vienen a continuación.
Uno de los espacios que impactan más por su fuerza es el Archigram Arena, que sorprende con una serie de pantallas, proyecciones y audio con los que se hace un repaso a las creaciones e ideología de Archigram y de su publicación Archigram 5-Metropolisde 1964, en la que dan a conocer, por primera vez, los proyectos relacionados con las megaestructuras y el diseño urbano espacial con el que se pensaba solventar los problemas de habitabilidad de la época. También se analizan algunos otros proyectos de la misma época, como la Villa Savoye de Le Corbusier, con una mirada más bien crítica.
La estructura formada con altavoces creada por Simon DybbroeMøller reproduce cualquier típico rascacielos de Manhattan, lo más cercano a las megaestructuras que podemos encontrar en la actualidad. Y el muro de Ryan Gander reproduce el típico muro de hormigón que servía como fachada a los edificios de la arquitectura moderna. Su textura es inquietante e invita a tocarlo, mientras a sus pies, se ha colocado una caja con mapas de la ciudad, en los que Gander ha marcado una serie de calles que se han perdido, víctimas de un urbanismo mal desarrollado.
El artista mexicano José Dávila ha creado para esta exposición una estructura modular colgante, formada por paneles de densidad media (MDF) iluminados con luces de neón. Lo curioso de esta estructura formada por hexágonos abiertos es que se puede reproducir infinitamente y nos recuerda a los dibujos de Yona Friedman de La VilleSpatiale.
VictorNieuwenhuijs y MaartjeSeyferth realizan una interesante puesta en escena de una serie de proyecciones basadas en el proyecto de Constant New Babylon, creado entre finales de los 50 y principios de los 70. En esta instalación podemos ver la concepción espacial que tienen los artistas acerca de los conflictos urbanos, políticos y sociales que se viven en el mundo hoy en día.
Subiendo por unos andamios metálicos, muy acordes a las sensaciones transmitidas por los trabajos presentados, se llega a un espacio en el que se muestra la maqueta del proyecto Plug-in CityModelToy de Archigram del año 1966 reinterpretado por Kim Wang. Una maqueta al centro es el punto focal, rodeada por reproducciones de las páginas de la revista Archigram, en donde se muestra la filosofía de este colectivo, por medio de dibujos y textos.
Han quedado algunos espacios por ver, ya que solamente los abren los días en que hay conferencias. Aún así, antes de salir del edificio, el punto final del recorrido lo pone una librería pequeña, pero con un amplio catálogo acerca de los trabajos de todos los arquitectos que formaron parte de este movimiento, que marcaron una época en el pensamiento urbano y arquitectónico y que están siendo redescubiertos en la actualidad por lo fresco y arriesgado de sus propuestas. Como ejemplo de ello, podemos ver que el proyecto de ArataIsosakiSpatialCity de los años 60 ha servido de base a su actual Qatar NationalLibrary en Doha (Qatar).
Más información acerca del resto de instalaciones y de los arquitectos y artistas participantes, la pueden encontrar aquí:
http://www.megastructure-reloaded.org/en/intro/
http://www.archigram.net/ - Blog post
- 11 months ago
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¿qué es MANGUM?
- From: ehecatl_mangum
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La agencia fotográfica MAGNUM surgió como una institución inovadora y necesaria para su época (1947), siendo una de las primeras cooperativas fotográficas, una respuesta colectiva a lo que acontecía en aquel momento.
No obstante, la situación del "hoy mundo" es diferente, flujos masivos de información y de personas, hipermovilidad del capital, aparición de nuevas centralidades, existencia de otras realidades (como la virtual)..., el capitalismo "pesado" hoy se aligera, y con ello son otras las múltiples formas que puede adoptar.
En éste contexto vemos la aparición de nuevos tipos de explotación social y ambiental, homogeneización y amnesia cultural, individualismo extremo... pero, también surgen nuevas formas de resistencia, de contactar a otros para no ser aplastado, tretas, trucos, hay que buscar otras formas de moverse en éste sistema, encontrar las fisuras, huecos para actuar.
La piratería es una de estas tretas, como el propio sistema, es complicada y contradictoria, se vale de la imitación, es una copia inexacta, nunca idéntica, tiene algún pequeño detalle diferente, una perturbación que produce un efecto ilusorio. Queremos creer que poseemos aquel producto que tanto anhelamos, cuando realmente no es así, tenemos una imitación .
Cubre un enorme hueco en el mercado, producido por la sobre valorización de un producto y la producción en la sociedad, mediante la mercadotecnia, de un ilusorio y deseo por adquirirlo. El número de personas que no puede acceder a éstos bienes sobrevalorados es mucho mayor que los que pueden adquirirlos, gente que ha sido manipulada mediáticamente para producirles el anhelo de adquisición.
En ocasiones la piratería (en la peor de sus versiones) perjudica a los aceres creativos, buscando únicamente la máxima ganancia, copiando un producto el cual es resultado de un proceso largo y complicado, y produciéndolo con criterios bajos de calidad. Es por eso que hay que conocer bien los límites de las tretas, para no ser absorbidos y caer en las mismas prácticas del sistema, contra las que en un principio se actuaba.
Nosotros creamos MANGUM, agencia independiente de medios digitales y activismo urbano: es una agencia pirata. Una copia inexacta, contextualizada a nuestra realidad, una cita que reconoce la gran importancia de la producción fotográfica de MAGNUM y su relevancia en el medio de la imagen, pero también reconoce que podemos actuar desde la informalidad, desde abajo, con aquellos que sólo han sido fotografiados y hoy deben ser reconocidos como actores críticos.
MANGUM también es una ironía, es poner en crisis los modelos tradicionales de gestión cultural, puede ser un punto de resistencia, un sitio para refugiarse, se trata de generar respuestas a las actuales instituciones que parecen insuficientes, no sólo retratar a la otredad sino de interactuar con ella.
No es una prestigiada agencia a la que todo artista visual anhela pertenecer, sino tal vez una alter-agencia, sin límites creativos, sin formatos ó especificaciones preestablecidas. En MANGUM se busca la construcción de una cultura urbana de acción-crítica, buscamos revalorizar los espacios intermedios, encontrar potencialidades en lugares subutilizados, denunciar las distorsiones del estado, habitar el espacio público. Creemos que la interacción con la ciudad no es una tarea exclusiva de artistas, activistas ó arquitectos, es una forma cotidiana de comunicación. Creemos que la ciudad es producida cotidianamente por todos a partir de los encuentros, relaciones, acciones y acontecimientos críticos.
Hoy nos preguntamos ¿qué es MANGUM? lo cual nos es difícil definir cuando diario tiene una forma diferente, cuando ideas nuevas aparecen y transforman la estructura original, cuando al ser un proyecto colectivo y agenciable, es lo que cualquiera se imagine, cualquier cosa activa, crítica, abierta... pública.
Ciudad de México, 2008.
MANGUM collective.
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- 1 year ago
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Taller de acción creativa: “La
- From: ecosistemaurbano
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Os animamos a inscribiros al taller que tendrá lugar entre el 20 y el 24 de octubre de 2008 en Intermediae MATADERO MADRID. Inscripción libre, 10 plazas, límite 16 de octubre. Envía un mail con tus datos y un micro-texto declarando el porqué de tu interés (info@ecosistemaurbano.com).¿Es posible convertir las ciudades en un campo de experimentación y juego? ¿Es posible integrar los distintos ámbitos que componen el espacio público evitando la sectorización y fragmentación que afecta a las urbes contemporáneas? Desde nuestro punto de vista la ciudad utópica debería pensarse como una transformación de la realidad que nos rodea antes que como una nueva realidad a construir partiendo de cero.
Entendemos que esa transformación (utópica o real) debería operar esencialmente en el espacio público, entendiendo éste como el ámbito físico de la expresión colectiva y de la diversidad social y cultural. Es
necesario reconquistar el espacio público a través de los niños ya que son ellos quienes hacen un uso
más desprejuiciado y libre de él, no adscrito a reglas y patrones preestablecidos. Solo a través de esa mirada infantil seremos capaces de redescubrir la ciudad y transformarla de manera estructural y no meramente estética.
Proponemos un taller de producción y acción urbana en el cual nos enfrentaremos al reto de generar un
contexto en el que el público infantil (y todo aquel que se siga considerando niño) sea el protagonista y pueda plantear su propia visión de la ciudad. Mediante un sistema no reglado de apropiación del espacio público transformaremos Intermediae y distintos espacios públicos con la vista siempre puesta en una transformación más amplia del espacio público y la ciudad en general. - Blog post
- 1 year ago
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La casa de código abierto: ¿có
- From: ehecatl_mangum
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"La casa de código abierto" es un proyecto desarrollado por MANGUM collective, el cual fue seleccionado en el concurso " arte en vía " como parte de un conjunto de 12 intervenciones urbanas que serán realizadas en diferentes puntos de las colonias Roma y Condesa, en la Ciudad de México.
El proyecto consiste en construir una casa virtual en el camellón ubicado en el cruce de las avenidas Álvaro Obregon, Yucatán y Cacahuamilpa. Se trata de contener un espacio público para darle una escala más cálida, doméstica. Se trata de valorar lo público como propio y de construirlo colectivamente.
"La casa de código abierto " es un proyecto público, colectivo y abierto en todo su proceso. El código base consiste en instalar una superficie plastificada donde será trazada con técnica de stencil la planta arquitectónica de una casa (típica de la zona) a escala real 1:1, también se instalarán cortinas propensas a intervenciones gráficas que delimitarán algunos espacios y se instalará una cubierta plástica. Una vez instalada la casa su interactividad continúa, será un espacio que acepta donaciones de objetos, artefactos, aceres y saberes, será un centro de intercambio y trueque.
"La casa de código abierto" necesita de la participación y cooperación. Se convoca a todos los interesados en la apropiación del espacio público, el arte urbano, el conocimiento libre, la comunicación visual, el diseño participativo, el urbanismo 2.0 y temas afines a participar en el proceso de desarrollo de la casa de código abierto.
¿Cómo participar?
1. Logística y diseño general del proyecto.
Diseño general del proyecto y apoyo en su organización.
Del lunes 8 de septiembre al 3 de octubre 2008. De lunes a viernes de 4:00 a 8:00 pm
............................
2. Diseño del mobiliario de la casa.
Elige un mueble, objeto, utensilio ó cachivache doméstico, dibújalo en planta y envíanoslo. Tipo de archivo: vectores dwg ó pdf. Ó imagen jpg, tif, png a 300 dpi
Debes enviarnos un correo electrónico con el nombre del mobiliario que diseñarás antes del 12 de septiembre del 2008 para que los muebles y objetos no sean repetidos.
Lunes 15 de septiembre de 2008, fecha límite para enviar diseños
............................
3. Prefabricación.
Fabricación de elementos antes de ser colocados en el sitio
Del martes 16 al sábado 20 de septiembre. Todos los días de 4:00 a 8:00 pm
............................
4. Instalación y montaje.
Montaje de superficie plástica y aplicación de stenciles
Del lunes 22 al martes 30 de septiembre. De lunes a viernes de 3:00 a 7:00 pm
............................
5. Donación de acontecimientos.
Si te interesa compartir saberes, acciones, imágenes en movimiento ó simplemente te gustaría apropiarte de una casa para cualquier acontecimiento, "la casa de código abierto es el lugar indicado".
Comunícate con nosotros desde el 27 de septiembre y hasta el 17 de octubre de 2008 y la casa será tuya.
............................
mobilidad movilidad
6. Trueque de objetos.
Dentro de la casa podrán ser intercambiado cualquier tipo de objeto, desde una silla hasta un piano, pasando por pinturas, trastos ó poemas.
A partir de del 4 de octubre y hasta el 4 de noviembre del 2008, dentro de la instalación.
............................
Para participar en alguno de los aspectos del proyecto envíanos un mail con tus datos, forma de contacto y los días que participarías a: mangum.agency@gmail.com
No es necesario vivir en la ciudad de México para poder participar ya que puedes enviarnos el diseño de tu mueble.
Por una educación en movilidad sustentable.
MANGUM collective.
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- 1 year ago
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Que opinais del plan de ahorro
- From: Rtorre
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Os dejo la noticia!
http://www.laopinion.es/secciones /noticia.jsp?pRef=2008073000_6_162148__Nacional-Pl an-nacional-para-impulsar-ahorro-energia
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Favela Painting
- From: dpr_aka_cajanegra
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Autores: Jeroen Koolhaas (www.jeruniverse.com) y Dre Urhahn
Promotor: Firmeza Foundation ONG
Año: 2006 en adelante
Ubicación: Rio de Janeiro, Brasil
La ONG Firmeza Foundation trabaja desde hace varios años para atraer la atención de la comunidad internacional sobre los problemas que viven los habitantes de las favelas en Rio de Janeiro, Brasil. Una de sus principales iniciativas es la de crear obras de arte en lugares donde la población sufre de exclusión social. La fundación colabora con la población local y promueve la utilización del arte como una forma de lucha contra los prejuicios, la creación de soluciones sostenibles y para atraer la atención del mundo. Además, el arte contribuye a un sentimiento de orgullo y de la comunidad vinculante.
En este contexto nace el proyecto Favela Painting, liderado por los holandeses Jeroen Koolhaas y Dre Urhahn y con la ayuda de entidades privadas que colaboran mediante subvenciones, el proyecto también se apoya en donaciones realizadas a través de su web, dinero utilizado para comprar pintura, brochas, montaje de andamios, etc. La idea comenzó a tomar forma a finales del año 2006, pero continua firmemente activo y con proyecciones a futuro, por lo que hemos creído de gran importancia darlo a conocer.
La motivación surge al realizar un estudio acerca de las favelas, en el que se lee que un tercio de la población de Rio de Janeiro vive en favelas, situadas en las colinas que rodean el centro de la ciudad. Los pobladores de las favelas tiene fama de ser peligrosos, siempre relacionados con el tráfico de drogas y de armas y es aquí donde surge la duda ¿Puede utilizarse el arte como generador de cambios sociales e incluso políticos? Ya en la ciudad de Tirana, capital de Albania existe un antecedente con el proyecto Colores para Tirana, una forma de darle nueva vida y oxigenar un poco a una ciudad que ha sufrido una gran crisis económica en los años previos al 2000.
Colores para Tirana, David Dufresne
Con este antecedente, el proyecto Favela Painting intenta revalorizar la belleza de las estructuras urbanas, en la que el gran porcentaje de sus habitantes intentan vivir con tranquilidad y honestidad y dejar atrás el estigma creado por la droga principalmente, hecho del que se vale el resto de la población de la ciudad para dejar a esta parte de la población en un mundo aparte, dos partes de la sociedad que no se mezclan ni interactúan. La finalidad educativa del proyecto y la motivación de integrar a las comunidades locales en el proceso artístico, hacen que esta iniciativa sirva para mejorar la imagen en el exterior de estos emplazamientos urbanos.
La propuesta artística consiste en pintar principalmente las circulaciones verticales de las favelas, los muros que forman las escaleras y las paredes de las viviendas que dan al exterior y tienen mayor visibilidad. La primera parte del proyecto ha consistido en pintar Vila Cruzeiro, una de las favelas más conocidas de Río. El trabajo previo y colectivo fue presentar diversos diseños a los vecinos y entre todos seleccionaron el que más se acercaba a su gusto y finalidad, luego lo fueron pintando de forma colectiva hasta terminarlo durante los primeros meses del 2007. Todo el proceso ha sido documentado en la web de Favela Painting.
Parte muy importante del proyecto es el aporte educativo, ya que en paralelo al hecho de pintar los murales, se imparten cursos de fotografía y arte en las centros de la comunidad y han tenido gran aceptación por parte de los pobladores de las favelas, especialmente los más jóvenes.
El proyecto ha tenido gran éxito en los medios de comunicación, ha sido reseñado en diversos periódicos internacionales e incluso se han realizado dos exposiciones acerca del mismo. Una de las exposiciones, que se basa en mostrar el proceso creativo en torno al cual surgió Favela Painting, se puede visitar en esta web:
http://www.favelapainting.com/Site%203/Exhibition.html
El Gran valor de Favela Painting reside en su valor social y como la arquitectura, las regeneraciones urbanas y los cambios sociales están íntimamente relacionados en el intento de mejorar las condiciones de vida alrededor del planeta, algo que los arquitectos no debemos olvidar.
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- 1 year ago
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Las nuevas mega ciudades del 2
- From: manuederra
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Hace unas semanas nos ocupamos del State of the World´s Cities Report, en el que se recogían las principales tendencias de creación de nuevos centros urbanos globales. En el marco de este estudio, uno de los principales aspectos a destacar es el que hace referencia a la emergencia de nuevas conurbaciones o mega-ciudades en el horizonte de 2025.
En el informe se identifican 7 ciudades que pasarán a formar parte en los próximos años del clib de las ciudades más pobladas del planeta (el club de los 10 millones de habitantes). ¿Cuáles son? En este mapa las podemos ver todas juntas.http://ciudadesaescalahumana.blogspot.com/2008/12/las-nuevas-mega-ciudades-del-2025.html
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- 11 months ago
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euabierto versión ciudad de mé
- From: ehecatl_mangum
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Presentación de la red social de creativos en sustentabilidad urbana creada por ecosistema urbano: "euabierto" versión ciudad de México (región 4)
¿es posible glocalizar a la ciudad de méxico?¿como podríamos conocer los aceres de extraños que habitan en nuestro entorno? ¿podríamos mezclar las realidades, utilizar el espacio virtual para actuar en el espacio físico?¿es posible producir la ciudad de méxico desde abajo, lo próximo, lo cotidiano?
La agencia independiente de activismo urbano y medios digitales, tiene
el honor de invitarlos al lanzamiento de la red social desarrollada
por ecosistema urbano: "euabierto: versión ciudad de México: la apropiación de un proyecto abierto"
viernes 29 de agosto
12:00 pm
Aula Enrique del Moral, Facultad de Arquitectura, UNAM.
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- 1 year ago
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Mapa colaborativo de conflicto
- From: dpr_aka_cajanegra
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Antes que nada, muchos se preguntaran... ¿Y qué es un conflicto NIMBY? Literalmente, NIMBY son unas siglas inglesas que significan Not In My Back Yard (no en mi patio trasero). Consiste en la reacción que se produce entre determinados ciudadanos que se organizan para enfrentarse a los riesgos que supone la instalación en su entorno inmediato de ciertas actividades o instalaciones que son percibidas como peligrosas.
Como puede leerse en el blog Planetizen en un post escrito por Ric Stephens, existen una gran cantidad de términos relacionados con la planificación urbana, el activismo, etc que han llegado a convertirse en un completo glosario, algunas veces contradictorios, otras veces más bien cómicos, pero todos girando en torno a las problemáticas urbanas.
http://www.planetizen.com/node/152
En el blog Ciudades a Escala Humana, hay un post realmente interesante originado por el escrito de Stephens, pero con una información más amplia y algunos ejemplos prácticos:
http://ciudadesaescalahumana.blogspot.com/2008/11/conflictos-locales-sobre-nimbys-bananas.html
Derivado de este post acerca del efecto NIMBY, nuestro amigo Manu Fernandez animado por Francesco Cingolani, trabajó la iniciativa de crear un Mapa colaborativo de conflictos NIMBY, tal y como lo explica el mismo es este post:
http://ciudadesaescalahumana.blogspot.com/2008/11/mapa-colaborativo-de-conflictos-nimby.html
desde dpr_barcelona los invitamos a participar y a dejar señalados los puntos de conflicto que esté cerca de cada uno de ustedes. En realidad el proceso es bastante sencillo e intuitivo y es una forma de participación espacial que se ha venido dando en los úlltimos años en los países Anglosajones y que en españa está un poco en pañales... asi que ánimo y a colaborar!! - Blog post
- 1 year ago
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Video emitido por la TPA sobre
- From: Rtorre
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Podeis echarle un vistazo aqui.
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- 1 year ago
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¿Palabara vacias?
- From: Rtorre
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Gijon se suma al manifesto de Ciudades por el clima para trabajar contra la contaminación.
La concejala de Medio Ambiente, Dulce Gallego, presentará hoy ante los representantes de los municipios que conforman la Red de Ciudades por el Clima, algunas de las iniciativas que Gijón lleva a cabo en este sentido. Será en el marco de la III asamblea de la red, que tiene lugar en San Sebastián. Así, Gijón explicará sus experiencias en el Arco Medioambiental, que tiene como objetivo la reforestación de espacios en el concejo, y también el programa de subvenciones al uso de energías poco contaminantes; la campaña de movilidad 'En bus por la gorra'; la campaña de ahorro de agua y energía en hoteles de la ciudad y también el proyecto del metrotrén.La exposición de Dulce Gallego llegará después de que la alcaldesa, Paz Fernández Felgueroso, suscribiera ayer el Manifiesto de Ciudades por el Clima, en el que se han adherido a los objetivos de la Unión Europa de reducir las emisiones de gases de efecto invernadero para el año 2020. Para ello, los municipios se comprometen a «poner especial atención en la eficiencia energética, la movilidad sostenible, en el incremento de los sumideros de carbono, y en la reducción del volumen de residuos que se generan en las ciudades».En estos momentos, 207 ayuntamientos forman parte de la Red Española de Ciudades por el Clima. Dichos municipios representan a más de 20 millones de habitantes. La inauguración de la asamblea estuvo ayer presidida por la ministra de Medio Ambiente y Medio Rural y Marino, Elena Espinosa, que destacó el papel de las ciudades en la lucha contra el cambio climático, sobre todo en el ámbito del transporte, un sector «clave» en las políticas de reducción de gases de efecto invernadero.La ministra animó a los ayuntamientos presentes a continuar su labor en favor de un «entorno más saludable y sostenible».
Puedes ver la noticia a qui.
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- 1 year ago
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Acerca de la expulsión de “la
- From: ehecatl_mangum
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Intersticio Arte Contemporáneo S.C., institución encargada de organizar el proyecto "arte en
vía", nos ha comunicado su decisión de desmontar la instalación "La casa de Código abierto".
Poniendo así anticipadamente fin a nuestra participación en dicho proyecto y cancelando el
pago por concepto de honorarios que debíamos recibir.
Dicha medida fue tomada días antes de que culmine el proyecto y se argumentó que, según
su parecer, la instalación no cumplía con los requisitos estipulados en el contrato firmado,
específicamente lo referido en la clausula segunda la cual especifica que el artista debía
elaborar la pieza con las características exactas del proyecto, respetando los elementos del
boceto.
Es por esto que el colectivo MANGUM hace las siguientes consideraciones:
1. Estamos en total desacuerdo con la decisión tomada por Intersticio Arte Contemporáneo.
Creemos que su apreciación sobre nuestra instalación es errónea, debido a que nunca fue
concebida como una obra objetual, una pieza única, bella, sublime, sino mas bien siempre se
buscó dejar a un lado el objeto y en su lugar apostar por acontecimientos, relaciones,
intercambios... es por ello que los verdaderos materiales de nuestra propuesta eran los
conceptos, las intenciones, los gestos, los eventos que allí acontecieron y no las cortinas ó los
aros de plástico.
2. El boceto entregado para el concurso y seleccionado era simplemente ilustrativo de las
intenciones que se tenían, es por ello que en él aparecen varios elementos que no evocan la
realidad física como la estructura de cables que flotan sin estar sujetas a ningún sitio, Cesar
Costa dentro de la instalación ó un personaje de "lego" diciendo el presupuesto. Esto era
indicativo que lo importante en nuestra propuesta eran las ideas antes mencionadas y
señaladas en el proyecto.
3. Así como aceptamos que el resultado de la instalación fue diferente al pronosticado (para
nosotros más interesante de lo esperado), debido a que trabajábamos con conceptos y no
con objetos, también vemos con preocupación la noción limitada que tiene Intersticio sobre
el arte contemporáneo así como una nula apertura a propuestas que rebasan su discurso.
El colectivo MANGUM envía un agradecimiento a todas las personas que formaron parte de
“la casa de código abierto”, a aquellos individuos críticos y solidarios que hicieron suya la casa,
que le dieron su tiempo, su creatividad, su inventiva, sus muebles, su música, sus imágenes,
su hambre, su ira, su estrés, sus pensamientos, sus deseos…
Situaciones como la que ahora pasamos nos confirman nuestra apuesta por un arte libre y
abierto, basado en el trabajo colectivo más que en las pretensiones individuales, en compartir
las experiencias más que en reservarse los derechos, en la libertad de imaginar y actuar más
que en controlar y restringir.
Invitamos a todos los que nos han acompañado en este proyecto y a todos los interesados en
el mismo, al último acontecimiento planeado para la casa de código abierto y que ahora será,
también, un acontecimiento por la cultura libre y la apertura creativa, una acción crítica en el
espacio público.
Fecha: sábado 1° de noviembre
Hora: 8:00 pm
Lugar: Camellón Álvaro Obregón y Yucatán, col. Roma
“Por una cultura libre y el respeto a los proyectos colectivos.”
Ciudad de México, 29 de octubre, 2008.
MANGUM collective.
http://mangum.wordpress.com/
“La filosofía de la cultura libre, heredada del software libre, la mayor demostración empírica de
que una nueva ética y una nueva empresa son posibles, ha creado ya un espacio productivo
alternativo que funciona y que apuesta por la artesanía donde el autor-productor no pierde el
control de la producción y no necesita intermediación de grandes monopolios, apuesta por
iniciativas autónomas en relación solidaria con otras, por el intercambio según las capacidades y
las posibilidades, por la democratización del conocimiento, del aprendizaje y de los medios de
producción y por las ganancias repartidas de forma justa según el trabajo.” (EXGAE, en “que son los oXcars”, http://exgae.net/los‐oxcars/que‐son‐los‐oxcars.) - Blog post
- 1 year ago
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Mapa digital de la semana de l
- From: jesusgallo
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Hola a todos! Aquí os dejo el link del mapa digital de la semana de la arquitectura `08 (Madrid), que realicé junto con José Puerta (compañero de la UAX y colaborador de proyectosinergias.com)
Este año las actividades se desarrollarán durante la segunda semana de octubre (del día 6 al 12).
Con respecto al mapal del año pasado, este año se han incorporado también las actividades de la Comunidad de Madrid, que corresponden a los términos municipales de Alcalá de Henares, Aranjuez, Ciempozuelos, Valdemoro, Getafe, Parla, Móstoles, El Escorial y San Lorenzo de EL Escorial.
Además, este año nuestro plano digital se incorporará a la web oficial de la semana la arquitectura con la finalidad de ayudar a los interesados a organizar sus visitas a lo largo de estos 7 días de una manera más interactiva.
Un saludo!!Jesús
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- 1 year ago
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Rock y creatividad urbana
- From: manuederra
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Dado que ha despertado cierto interés y creo que podría ser divertido hacer un experimento de colaboración, se me ha ocurrido organizar un mapa de Google para que introduzcamos entre todos/as nuevas entradas a esta revisión de la historia de la música moderna y la presencia de las ciudades.
Esta idea surge a partir de un post que trata de explicar, utilizando el ejemplo de la música, la cocnentración de fuerzas creativas que se da en las ciudades.
http://ciudadesaescalahumana.blogspot.com/2008/10/el-rock-y-el-poder-creativo-de-las.html
http://ciudadesaescalahumana.blogspot.com/2008/10/rock-y-creatividad-urbana-posibles.html
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Ciudades de Codigo Abierto - s
- From: ecosistemaurbano
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Os invitamos a asistir a las sesiones de debate CIUDADES DE CÓDIGO ABIERTO [de periferias a ecobarrios] que organizamos en torno a la periferia y su futuro en La Casa Encendida de Madrid los próximos días 2 y 3 de diciembre de 2008 en horario 19.00 - 21.30.
Este jornadas quieren ser una sesión de trabajo abierta, una ocasión de debate directo entre expertos y el público.Con este post queremos hacer un enésimo llamamiento a todos los interesados para que acudan a este evento con ideas y espíritu participativo.
Martes 2 de diciembre
¿QUÉ ES LA PERIFÉRIA?
(objetivo: redactar una definición del concepto de periferia y acotar su posición/localización en la ciudad)1. Introducción del proyecto CIUDADES DE CODIGO ABIERTO a cargo de Jose Luis Vallejo [ecosistema urbano].
2. ronda de preguntas entre la asistencia para recoger ideas sobre la percepción/definición común de la periferia.
3. video de entrevistas que estamos realizando a vecinos de PAU sobre sus ideas de calidad de vida en estas estructuras urbanas.
4. sesión de trabajo dinamizada por el sociólogo urbano ANDRES WALLISER y el artista y comisario de arte LLUIS SABADELL.
5. conclusiones.Miércoles 3 de diciembre
¿CUÁLES SON LAS CLAVES PARA INTERVENIR EN LA PERIFÉRIA?
(objetivo: definir estrategias de trabajo y líneas de investigación sobre formas de intervenir en la periferia de manera participativa)1. Video resumen de la sesión del martes y apuntes presentados por el artista y comisario de arte LLUIS SABADELL.
2. presentación de referencias sobre buenas practicas.
3. ronda de preguntas entre la asistencia para recoger ideas sobre las formas de mejorar la periferia o palabras claves.
4. sesión de trabajo dinamizada por el sociólogo urbano ANDRES WALLISER y el artista y comisario de arte LLUIS SABADELL.
5. conclusiones.La sesión será grabada, se retransmitirá en directo en nuestro canal de televisión en Internet www.ecosistemaurbano.tv.
Ciudades de Codigo Abierto <embed />
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Banderas negras en la costa As
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Aqui os dejo el link:
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primer festival mundial de la
- From: ehecatl_mangum
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“Si el mundo no tiene lugar para nosotr@s, entonces otro mundo hay que hacer.
Sin más herramienta que la rabia, sin más material que nuestra dignidad.
Falta más encontrarnos, conocernos falta.
Falta lo que falta…”
Después de la publicación en septiembre del comunicado en el que el Comité Clandestino Revolucionario Indígena, la Comandancia General del EZLN, la comisión Sexta y la comisión Intergaláctica del EZLN , hacen el llamado a la celebración del PRIMER FESTIVAL DE LA DIGNA RABIA con el tema de: OTRO MUNDO, OTRO CAMINO: ABAJO Y A LA IZQUIERDA, ahora aparecen nuevas noticias y actualizaciones de la mano de un nuevo comunicado en el que se dan a conocer los países participantes, las temáticas programadas, los participantes en las conferencias magistrales y los participantes por parte del EZLN.
El festival se llevará acabo del 26 de diciembre al 4 de enero y tendrá como cedes la otra Ciudad de México, el Caracol de Oventik y el CIDECI de San Cristóbal de las Casas.
Los temas del festival son:
Los Otros Caminos: Otra Ciudad
Los Otros Caminos: Otros Movimientos Sociales
Los Otros Caminos: Otra Historia
Los Otros Caminos: Otra Política
Las 4 ruedas del Capitalismo: EXPLOTACIÓN
Las 4 ruedas del Capitalismo: DESPOJO
Las 4 ruedas del Capitalismo: REPRESIÓN
Las 4 ruedas del Capitalismo: DESPRECIO
Para enterarte acerca de las cedes, las actividades, cómo participar y toda la información visita:
http://dignarabia.ezln.org.mx/
MANGUM se hace partícipe de este acontecimiento libre, colectivo y crítico, cree que otro mundo es posible cuando se juntan muchas imaginaciones creativas. Invitamos a todos a agenciarse este acontecimiento, a hacer complicidades, a juntar nuestras rabias, nuestra dignidad, nuestra imaginación, nuestras otredades… a crear otro mundo abajo y a la izquierda.
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Becas para el Laboratorio de I
- From: ecosistemaurbano
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Ecosistema Urbano quiere que esta plataforma os ofrezca oportunidades para conocer gente interesante y al mismo tiempo promocionar vuestros proyectos a escala local e internacional.
Con ese objetivos colaboramos con proyectos e iniciativas que nos parecen especialmente interesantes para ofreceros ventajas directas por ser miembros de esta red.
Hoy os ofrecemos una beca muy cuantiosa correspondiente a la mitad de la matricula para participar al “Laboratorio de Innovación Cultural: Proceso creativo para producir experiencias culturales” organizado por e-cultura.
Para conseguir nuestra beca simplemente deberéis indicar en la carta de presentación vuestro nombre nombre de usuario de euabierto.
Naturalmente el descuento solo vale para aquellos miembros que se subscriban antes de presentar su solicitud de participación al Laboratorio.
Si tenéis más dudas o necesitáis más información no dudéis en contactar con nosotros escribiendo a euabierto@gmail.com.e-Cultura inicia con este “Laboratorio de Innovación Cultural: Proceso creativo para producir experiencias culturales” un proyecto con el que pretende someter a un proceso de mejora continua y consolidar su metodología de trabajo colaborativo basada en el desarrollo de procesos creativos (inspirados en gran medida en el pensamiento de diseño) y, al tiempo, ofrecer un programa formativo útil tanto para sus colaboradores como para los profesionales de la cultura. El laboratorio se impartirá en los próximos meses de Marzo y Abril en colaboración con el Instituto Superior de Arte · I|Art de Madrid, que lo ha incorporado como parte de su oferta formativa.
En estos momentos está abierto el plazo de presentación de solicitudes. A continuación podéis consultar la información fundamental del laboratorio y consultar el programa completo del curso. Para participar en este programa es necesario presentar carta de motivación, carta de presentación y CV en el IArt. El número máximo de participantes es de 12 personas.
OBJETIVOS
Desarrollar un proceso de aprendizaje activo sobre metodología para procesos creativos aplicada al ámbito de las industrias y las experiencias culturales. Esta metodología está basada en el método desarrollado por e-Cultura y se apoya en los conceptos del pensamiento de diseño, experiencia de usuario e innovación continua.
La metodología desarrollada por e-Cultura a partir de su propia experiencia acumulada (el propio método es el resultado del proceso de trabajo) representa una aportación especialmente interesante para todos aquellos que trabajan en proyectos que implican la creatividad, la colaboración y la innovación cultural.
Además, trabajando con el sector de las industrias culturales, sector industrial con mayor nivel de creatividad, pretendemos dinamizar un ámbito y método formativo que ayude a profesionales de todos los sectores a mejorar sus capacidades sintéticas, emocionales y empáticas requeridas y necesarias para la innovación en la actual sociedad.
A QUIÉN VA DIRIGIDO
Profesionales y estudiantes relacionados con todos los ámbitos el sector de las industrias culturales.
Profesionales de otras industrias (tecnología, servicios, educación …) interesados en introducir en sus organizaciones procesos creativos como parte de sus procesos de trabajo y desarrollo de proyectos.Descargate el Programa en pdf:Programa Laboratorio de Innovación (5)
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II Concurso Internacional de E
- From: dpr_aka_cajanegra
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El ensayo entendido como indagación libre y creativa, no exhaustiva ni especializada, sin un carácter rigurosamente sistemático, es la más genuina herramienta de la crítica.
Todo ensayo debe intentar hilvanar razonamientos y comparaciones inéditas, hasta cierto punto heterodoxas, con elementos subjetivos. No tiene ningún sentido como reformulación de tópicos, sino que debe basarse en plantear preguntas, mostrando la arbitrariedad de las convenciones.
El ensayo consiste en una reflexión abierta e inacabada que parte del desarrollo de la duda.
Arquitectura como acontecimiento que busca ser relatado, como la arquitectura que significa, expresa; donde la palabra y el verbo deban narrar la realidad, la que se traduce en el hecho, presente y ausente del espacio sobre el cual se actúa.
El presente concurso internacional de ensayos se denomina Acontecimientos Arquitectónicos y su objeto es difundir obras en las cuales la arquitectura sea escrita bajo su naturaleza de suceso y acción.
Serán seleccionados los mejores ensayos que bajo el enfoque de la arquitectura como acontecimiento, describan diversas expresiones y significados del hecho arquitectónico, inmersos en escenarios diversos de múltiples realidades conjugadas.
Podrán participar todas aquellas personas afines a la arquitectura, y deberán inscribirse por vía electrónica leyendo las Bases del concurso, siguiendo los pasos allí descritos y llenando y enviando completo el archivo con la ficha de de preinscripción, archivos que podrán solicitar a la dirección acontecimientosarquitectonicos@gmail.com La participación en el mismo no tendrá costos de inscripción.
Se deberá entregar un ensayo con un mínimo de 4 mil caracteres y un máximo de 9 mil, en letra Arial #12, a doble espacio en formato PDF, en lengua castellana, estos deberán ser enviados a la dirección electrónica indicada en el sitio Web y estar identificados con el código de preinscripción y el título del trabajo; adjunto se deberá completar y enviar la ficha de identificación que podrán descargar del sitio Web, en la misma el autor debe completar sus datos personales y a su vez aceptar la concesión de los derechos de publicación dado el caso de ser electos por el jurado.
No serán aceptados los trabajos que no fueran entregados dentro del plazo y horario fijado, o que contuviesen alguna identificación del participante, dentro del archivo PDF del ensayo. Los ensayos presentados serán anónimos hasta el anuncio de la decisión del jurado previo a la clausura de Acontecimientos Arquitectónicos. Los trabajos que por la forma de su presentación o por exceso o defecto en su estructura no respeten las normas de estas Bases, serán observados por el Jurado, siendo facultad del mismo la aceptación del trabajo o el declararlo fuera de Concurso.
El jurado calificador estará conformado por:
Arq. Xavier Monteys (ETSAB. Barcelona, España)
Arq. Ethel Baraona Pohl (dpr_editorial. Barcelona, España)
Arq. María Verónica Machado (FAD-LUZ. Lab-ller_VA, Venezuela)Se premiará un Primer Premio Absoluto y el jurado se reserva el derecho de otorgar alguna mención especial en caso de considerarlo necesario a fin de resaltar alguna propuesta siempre que especifique las razones para dicha mención.
La fecha de apertura para la recepción de ensayos es el lunes 04 de noviembre de 2008 y a partir de ese día serán recibidas las preinscripciones y las consultas. Los trabajos serán recibidos en la dirección electrónica indicada acontecimientosarquitectonicos@gmail.com hasta el viernes 19 de diciembre de 2008, 8:00 PM (20:00 hrs.) hora Venezuela, como último plazo.
El jurado calificará los ensayos a partir del lunes 22 de diciembre de 2008 y la fecha para la emisión del fallo será el viernes 30 de enero de 2009.
La notificación del veredicto será el día lunes 02 de febrero de 2009, por medio de diversos portales de arquitectura que patrocinan el concurso.
El ensayo ganador será publicado en la revista Entre Rayas que saldrá para el mes de julio del 2009 y se bautizará dentro del marco de la celebración del día del arquitecto en Venezuela. Asimismo será publicado el ensayo ganador y las menciones en caso de que las hubiese, a través del blog www.acontecimientosarquitectonicos.blogspot.com y otros portales de arquitectura, esto luego de ser notificados los autores.
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- 1 year ago
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